Úgy gondolom, hogy mindenki ismeri a LED-es kijelzőket, elvégre ez egy viszonylag gyakori termék. A LED-kijelző egyfajta síkképernyős kijelző, amely kis LED modulpanelekből áll, amelyeket különböző információk, például szöveg, kép, videó, videojel és így tovább megjelenítésére használnak. A YONGS LED kijelzője ma a LED-kijelző falának három fő félreértéséről fog beszélni.
(1) A digitális színpadi művészeti tervezés korai szakaszában egy "nagy vízió" csapatot hoztak létre a kreatív munka közös elvégzésére.
A tapasztalt kreatív csapat kreatív csapatot alkot, beleértve a digitális színpadtervezést, a videotervezést, a világítástervezést, a programigazgatót és más szakembereket a projekt elején. A program létrehozásának kezdetétől kezdve a különböző típusú munkák szakemberei mélyen részt vesznek benne, és minden ötlet meghatározása biztosítja a technológia magas fokú megvalósíthatóságát minden szinten. Ahhoz a folyamathoz képest, amelyben a legtöbb hazai produkciós csapat először meghatározza a program ötleteit és tartalmát, majd hagyja, hogy a környező munkatípusok részt vegyenek, a "nagy jövőkép" csapat létrehozásának munkamódszere az elején jobban elősegíti a program végső bemutatásának következetességét, lehetővé téve a különböző művészi eszközöket. A nagyfokú egység az egyik olyan cél, amely garantálja a show végső vizuális és művészi hatását.
(2) Kezelje a videó digitális színpadi szépségét a program tartalmának részeként, és hagyja, hogy a videó digitális színpadi szépsége szolgálja a programot a videó szolgáltatást nyújtó program helyett.
Sok programkészítő csapat gyakran hozzászokott ahhoz, hogy kiegészítéseket végezzen a programok létrehozásakor, remélve, hogy a színpadi program előadása és a háttérvideó digitális koreográfiája több funkciót vesz fel annak érdekében, hogy elérje azt a hatást, hogy egy plusz egy nagyobb, mint kettő, de a valóság gyakran éppen az ellenkezője. A színpadi előadások jellemzői meghatározzák a video digitális színpadi művészet pozicionálását a program szolgálatában. Irreális azt gondolni, hogy egy programnak több funkciója van. Ha biztosítani akarjuk a végső előadási hatást, a videó digitális színpadi művészetnek a színpadi program előadásának alárendelt pozíciójába kell kerülnie, ahelyett, hogy átvenné a vezetést. . Legyen szó videó színszínről, mozgási sebességről, képfényességről, engedelmeskednie kell a program általános légkörének követelményeinek annak biztosítása érdekében, hogy a program tartalma és a videó "ugyanazon a nyelven beszéljen".
(3) A videó digitális színpadi produkció nem törekedhet "nagy" és "káprázatos".
Jelenleg számos hazai nagyszabású buliszervező folytatja a jelenet nagyságát és a digitális táncelemek újdonságát. Ez érthető, de a tényleges termelésben a "nagy jelenet" és a "káprázatos érzés" vakon történő folytatása nem jelent jó megjelenést. A párt általános színpadi légkörének figyelnie kell a ritmusérzékre, és hullámvölgyeket érhet el. Vannak nagy jelenetek és kis művészi koncepciók, amelyek vonzzák a közönséget, hogy kövessék a show ritmusát, és továbbra is nézzék. Ellenkező esetben a vizuális fáradtság negatív hatásait eredményezi.
Mindent összevetve, a videó digitális színpadi művészet alkalmazása a nagyszabású partikon még mindig viszonylag új téma Kínában. A videó digitális színpadi művészet alkalmazásának tanulmányozása a párt általános hatása szempontjából a digitális színpadi művészet jövőbeli innovációjának és fejlesztésének legfontosabb prioritása.
